Students in class with books on their knees
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Huit séminaires seront offerts aux cycles supérieurs à l’automne 2026 et à l’hiver 2027, en plus des deux parties du séminaire de méthodologie, offertes à l’automne, puis à l’hiver.

Automne 2026

FRA 5590 – Séminaire de méthodologie modulaire et interdisciplinaire I 

Professeur : Michel Fournier

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Jeudi 8h30 – 11h20

Description

Le séminaire de méthodologie modulaire et interdisciplinaire (I et II) constitue une initiation générale à la recherche et à la collecte de données. Les deux parties du séminaire sont divisées en deux trimestres et comptent pour 1,5 crédit chacune. Le séminaire vise à développer des compétences fondamentales de la recherche communes à plusieurs disciplines des humanités. Le contenu est déterminé selon les objectifs d’apprentissage de chaque programme d’études, mais certaines séances sont optionnelles et permettent de répondre à des besoins plus spécifiques.

Travaux

Participation aux ateliers et exercices.

* Les deux seuls résultats possibles pour ce séminaire sont satisfaisant et non satisfaisant.

Bibliographie indicative

  • Beaud, Michel, L’Art de la thèse, Paris, La Découverte, « Grands repères », 2006.
  • Chevrel, Yves et Yen-Maï Tran-Gervat, Guide pratique de la recherche en littérature, Paris, Presses Sorbonne Nouvelle, « Les fondamentaux de la Sorbonne Nouvelle », 2018.
  • Compagnon, Antoine, Le Démon de la théorie. Littérature et sens commun, Paris, Seuil, « La Couleur des idées », 1998.
  • Duchet, Claude et Stéphane Vachon (dir.), La Recherche littéraire. Objets et méthodes, Montréal, XYZ éditeur, 1993.
  • Eco, Umberto, Comment écrire sa thèse [1977], trad. Laurent Cantagrel, Paris, Flammarion, 2016.
  • N’Da, Pierre, Manuel de méthodologie et de rédaction de la thèse de doctorat et du mémoire de master en lettres, langues et sciences humaines, Paris, L’Harmattan, 2015.

FRA 5503 – Sociocritique et sociologie de la littérature; en double cote avec Théâtre

Sociocritique du théâtre 

Professeur : Rainier Grutman

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Jeudi 14h30 – 17h20

Description

Le théâtre, on le sait, est un art éminemment social : produits collectifs du travail d’une troupe, les pièces sont normalement destinées à être mises en scène devant un public. Ce contact direct permet de savoir si elles « passent la rampe », c’est-à-dire réussissent à séduire le public en l’instruisant. On a moins vu cependant que le texte théâtral lui-même, dans l’une et l’autre dimension de la double énonciation qui le caractérise, disait la société en plus de la montrer, de la mettre en scène. Tout orientée vers le roman et la prose du monde, la sociocritique a négligé le texte théâtral, qui est pourtant toujours aussi un commentaire sur la société et une réponse discursive à des débats sociaux. C’est donc à une lecture sociale de ce genre que ce cours convie, après un rappel des grandes orientations et de quelques notions centrales en sociocritique et sociologie de la littérature.

Objectifs

  • faire comprendre et apprécier l’originalité de la démarche sociocritique par la relecture d’œuvres classiques (et donc suffisamment connues pour que les étudiant-e-s les aient déjà croisées au fil de leurs cours et/ou lectures).
  • aider les étudiant-e-s à affiner leurs méthodes de lecture tout en les rendant sensibles à la difficulté de la lecture sociocritique, exercice herméneutique qui part de la société telle que la dit et construit le texte (et non pas des données sociales externes).

Œuvres au programme

  • Maurice Maeterlinck, Pelléas et Mélisande, Bruxelles, Paul Lacomblez, 1892. Ce texte dans le domaine public est accessible gratuitement en ligne. 
  • Samuel Beckett, En attendant Godot, Paris, Minuit, éd. orig. 1952.
  • Mishka Lavigne, Havre, Ottawa, L’Interligne, 2019.

Travaux

Un examen sur table (avant la mi-session) portant sur le premier volet (sociologie et sociocritique) du séminaire; un exposé PPT, puis un travail écrit (qui proposent l’un et l’autre une lecture sociocritique, selon l’un des axes vus en classe) sur la pièce de M. Lavigne.

Bibliographie indicative

  • Bara, Olivier (dir.). Sociocritique du théâtre, numéro spécial d’Études littéraires (Québec), vol. 43, n° 3, 2012, notamment la « Présentation », p. 7-20.
  • Pavis, Patrice. « Vers une sociocritique du théâtre », dans id., Voix et Images de la scène, Lille, Presses Universitaires de Lille, 1985, p. 309-315.
  • Plana, Muriel. Théâtre et politique, modèles et concepts, Paris, Éditions Orizons, 2015.
  • Wallon, Emmanuel. « Sociologie du théâtre », dans Michel Corvin (dir.), Dictionnaire encyclopédique du théâtre, Paris, Bordas, 2008 (1re éd. 1991).

FRA 5507 – Enjeux de la littérature

Sous-titre : À déterminer 

Professeur :À déterminer

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Mardi 8h30 – 11h20

Description

À venir.

FRA 5592 – Thèmes choisis

Écrire avec l’intelligence artificielle générative : pratiques et enjeux

Professeure : Anaïs Tatossian

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Mercredi 14h30 – 17h20

Description

L’intelligence artificielle générative (IAg) transforme en profondeur nos façons d’écrire, de réviser et de produire des textes. Mais que vaut réellement un texte généré par l’IAg? Peut-on s’y fier? Et surtout : comment utiliser ces outils de manière éclairée dans un contexte universitaire et professionnel?

Ce séminaire propose d’explorer ces questions à partir d’une approche à la fois théorique et pratique. Les étudiant·e·s liront et discuteront de travaux récents en didactique, en linguistique et en études littéraires portant sur l’intelligence artificielle et l’écriture. Ces lectures permettront de situer les transformations actuelles dans un cadre critique.

Le séminaire comprend également un volet expérimental important. Les étudiant·e·s seront amené·e·s à utiliser différents outils d’IAg afin de comparer leurs performances (génération de texte, reformulation, structuration d’un argument, correction linguistique). Ces expérimentations permettront d’analyser concrètement la qualité des productions, d’identifier les erreurs fréquentes (hallucinations), les biais et les effets de standardisation, mais aussi d’explorer les potentialités de ces outils pour la génération d’idées, la réécriture et la structuration des textes, et de développer une utilisation critique de ces outils.

Une attention particulière sera portée aux pratiques de rédaction ainsi qu’aux enjeux éthiques liés à l’usage de l’intelligence artificielle. Le séminaire offrira enfin une ouverture vers d’autres contextes d’usage, notamment l’enseignement et la création littéraire.

Travaux

Présentation de deux lectures (20 %), présentation du travail d’analyse (selon la date : la problématique ou les résultats) (20 %), travail d’analyse (50 %), présence et participation aux discussions (10 %).

Bibliographie indicative

Note : La bibliographie est fournie à titre indicatif et pourra évoluer d’ici le début du séminaire, compte tenu de la publication rapide et continue des travaux sur l’intelligence artificielle générative.

  • Acerra, E., Brehm, S., et Lacelle, N. (2024). Écrire « à la manière de… » avec ChatGPT au secondaire québécois. Le Français Aujourd’hui, 3(226) : 69-84. https://doi.org/10.3917/lfa.226.0069
  • Azilan, I. et Anaté, K. (2025). L’intelligence artificielle générative et la robotisation littéraire : enjeux de la délégation de la créativité. Communication, technologies et développement, (18). https://doi.org/10.4000/155wr
  • Cotton, D. R. E., Cotton, P. A., et Shipway, J. R. (2024). Chatting and cheating: Ensuring academic integrity in the era of ChatGPT. Innovations in Education and Teaching International.
    https://doi.org/10.1080/14703297.2023.2190148
  • De Angelis, R. (2025). La rédaction assistée par l’intelligence artificielle générative : Analyse du processus de co-référence au sein de l’interaction entre usager et machine.Signata, 16.  https://doi.org/10.4000/14rhk
  • El Karfa, I. (2024). ChatGPT : un outil pour améliorer les compétences rédactionnelles et argumentatives des élèves. Le Français Aujourd’hui, 3(226) : 51-68. https://doi.org/10.3917/lfa.226.0051
  • Luzi, J. (2024). Ce que l’intelligence artificielle ne peut pas faire. Saint-Michel-de-Vax : La Lenteur.
  • Tschupp, G., et Barras, H. (2025). Rédaction académique assistée par IA générative. Dans A. Baillifard et H. Carbonel (dir.), L’éducation à l’épreuve de l’intelligence artificielle. Lausanne : Epistémé : 91-135.
  • Zhang, J. (2025). Generative AI in Higher Education: Challenges and Opportunities for Course Learning. Advances in Social Sciences Research Journal, 12(1).  https://doi.org/10.14738/assrj.1201.18121

FRA 6755 – Lectures postcoloniales 

Identités postcoloniales et reconfiguration du monde

Professeur : Kasereka Kavwahirehi

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Mardi 14h30 – 17h20

Description 

Ce séminaire explorera l’interaction complexe entre les récits postcoloniaux et la construction identitaire dans la littérature francophone contemporaine. En effet, les textes postcoloniaux constituent de puissants vecteurs de résistance, permettant de se réapproprier l’histoire et de réinventer les identités culturelles au lendemain de la domination coloniale. À travers l’étude d’œuvres d’Afrique subsaharienne, du Maghreb et des Antilles, l’analyse montrera comment les auteurs abordent les questions d’hybridité, de déracinement, de politique linguistique et de mémoire culturelle. Leurs récits critiquent non seulement l’héritage colonial, mais reflètent également la lutte permanente pour l’affirmation de soi dans un contexte de mondialisation. L’analyse des schémas thématiques et des techniques littéraires révèle comment la littérature postcoloniale contemporaine favorise une compréhension plus approfondie des identités fragmentées, du sentiment d’appartenance et de la réaffirmation des voix naguère contraintes au silence. Le séminaire étudiera ainsi le rôle transformateur du récit dans la négociation identitaire, le renforcement du pouvoir d’agir au sein des communautés marginalisées et la manière dont l’hybridité linguistique devient un outil puissant pour réaffirmer la souveraineté culturelle et exprimer la résistance. La construction identitaire dans la littérature postcoloniale étant intimement liée à l’espace et à la géographie, on montrera comment la quête identitaire est souvent inséparable d’une reconfiguration du monde, celle-ci pouvant se traduire par la remise en question des notions de « foyer » (home) et d’« exil ». Qu’ils évoluent dans les centres urbains du Nord global ou dans des paysages ruraux marqués par l’exploitation coloniale, les personnages luttent fréquemment pour s’approprier des espaces qui affirment leur histoire et leur identité. 

Œuvres au programme

  • Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal, Paris, Présence africaine.
  • Assia Djebar, L’Amour, la fantasia, Paris, Le livre de poche.
  • Henri Lopes, Dossier classé, Paris, Seuil.
  • Maryse Condé, Desirada, Paris,  Robert Laffont.
  • V. Y. Mudimbe, L’écart, Paris, Présence africaine.

Travaux

Présence et participation (10 %), un exposé (30 %), un rapport de séminaire (60 %). 

Bibliographie indicative

  • Achille Mbembe, Sortir de la grande nuit. Essai sur l’Afrique décolonisée. Paris, La Découverte, 2010.
  • Alain Renaut, Un Humanisme de la diversité. Essai sur la décolonisation des identités, Paris, Flammarion, 2009.
  • Edward Saïd, Culture et impérialisme, Paris, Fayard, 2000.
  • Homi K. Bhabha, Les lieux de la culture, Paris, Payot, 2019.
  • Jacques Derrida, Le monolinguisme de l’autre, Paris, Galilée, 1996.

Hiver 2026

FRA 5591 – Séminaire de méthodologie modulaire et interdisciplinaire II

Professeur : Michel Fournier

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Mercredi 8h30 – 11h20

Description

Le séminaire de méthodologie modulaire et interdisciplinaire (I et II) constitue une initiation générale à la recherche et à la collecte de données. Les deux parties du séminaire sont divisées en deux trimestres et comptent pour 1,5 crédit chacune. Le séminaire vise à développer des compétences fondamentales de la recherche communes à plusieurs disciplines des humanités. Le contenu est déterminé selon les objectifs d’apprentissage de chaque programme d’études, mais certaines séances sont optionnelles et permettent de répondre à des besoins plus spécifiques.

Travaux

Participation aux ateliers et exercices.

* Les deux seuls résultats possibles pour ce séminaire sont satisfaisant et non satisfaisant.

Bibliographie indicative

  • Beaud, Michel, L’Art de la thèse, Paris, La Découverte, « Grands repères », 2006.
  • Chevrel, Yves et Yen-Maï Tran-Gervat, Guide pratique de la recherche en littérature, Paris, Presses Sorbonne Nouvelle, « Les fondamentaux de la Sorbonne Nouvelle », 2018.
  • Compagnon, Antoine, Le Démon de la théorie. Littérature et sens commun, Paris, Seuil, « La Couleur des idées », 1998.
  • Duchet, Claude et Stéphane Vachon (dir.), La Recherche littéraire. Objets et méthodes, Montréal, XYZ éditeur, 1993.
  • Eco, Umberto, Comment écrire sa thèse [1977], trad. Laurent Cantagrel, Paris, Flammarion, 2016.
  • N’Da, Pierre, Manuel de méthodologie et de rédaction de la thèse de doctorat et du mémoire de master en lettres, langues et sciences humaines, Paris, L’Harmattan, 2015.

FRA 5504 – Frontières des genres

Médisance et constitution des publics modernes

Professeure : Mawy Bouchard

Mode de livraison : Hybride

Horaire : Jeudi 14h30 – 17h20

Description

Plus que tout autre écrivain de cette période de transition entre la fin de la Renaissance humaniste et le début d’une période de sociabilité localisée à la cour et dans les salons, Marie de Gournay a décrié ce qu’elle considérait comme un crime moral, à la fois fréquent et impuni, celui qui consiste à s’amuser aux dépens de l’honneur d’autrui. Dans le cadre du séminaire, nous explorerons les thématiques de la moquerie, de la médisance, de l’indiscrétion calomnieuse, qui occupent une place importante dans l’œuvre de Marie de Gournay, en particulier, et dont on trouve de nombreuses répercussions dans les œuvres d’auteurs de la fin de la Renaissance, afin d’en comprendre les enjeux et les liens avec la constitution des publics modernes.

Nous inspirant des propos de Marie de Gournay, pour qui « [l]e medisant […] et son auditeur volontaire portent tous deux le Diable, l’un sur la langue, l’autre en l’oreille » et pour qui « ceste meurtriere lance de la langue transperce trois personnes en un coup, l’offencé, le parleur et l’escoutant », nous parcourrons d’abord la prose généreuse de la « fille d’alliance » de Montaigne, puis celle de deux contemporains qui ont laissé une œuvre propre à nous renseigner sur l’époque et le milieu de la cour, Pierre de Brantôme et Marguerite de Valois, à la recherche d’énoncés pouvant éclairer la nature, la fonction et les enjeux de la médisance. Nous supposerons a priori que la médisance, comme thématique littéraire, sert des objectifs rhétoriques, et dans cette perspective, nous tenterons d’exposer les stratégies discursives qui peuvent lier la question de la médisance au développement d’une persona ou à la mobilisation d’un auditoire complice. La sollicitation de passions particulières contre un objet, un individu ou un groupe favorise-t-elle la constitution d’un lectorat réceptif et fidèle? L’autorité et le succès d’un auteur dépendent-ils de sa capacité à pourfendre les prétentions intellectuelles d’autres acteurs sociaux? La médisance est-elle une nécessité de la « publication », qui possèderaient ses propres modalités, voire sa « poétique »? Une fois que ces questions auront été soulevées dans le cadre de notre lecture des œuvres du corpus principal, les participants seront invités à envisager d’autres corpus plus près de leurs intérêts de recherche, selon les trois axes suivants :

-ethos de la femme (écrivain) calomniée et construction du personnage de qui on médit.

-enjeux de réception et constitution d’un lectorat complice.

-thématique et lexique de la médisance, mis en relation avec la culture de la conversation et de la culture littéraire au sens large.

Œuvres au programme

  • Pierre de Brantôme, Le Recueil des dames, Paris, Gallimard, « Pléiade », 1991. (Cette édition et une photocopie des extraits étudiés seront disponibles à la Réserve de la bibliothèque).
  • Marie de Gournay, Œuvres complètes, édition critique par Jean-Claude Arnould, et. al., Paris, Honoré Champion, 2002, 2 vol., 2076 p. (Cette édition sera disponible à la Réserve de la bibliothèque sous la cote : PQ 1799 G 65 A 1. Les œuvres de Marie de Gournay pourront également être consultées sur Gallica).
  • Marguerite de Valois, Mémoires et Discours, édition d’Éliane Viennot, Publications de l’Université de Saint-Étienne, 2004. (Cette édition sera disponible à la Réserve de la bibliothèque sous la cote : DC 122.9 .M2 A3 2004).

Travaux

Rapport de séminaire (30 %), exposé (30 %), notes de lectures et questions de discussion (20 %), bibliographie commentée (20 %).

Bibliographie indicative

  • Renée-Claude Breitenstein (dir.), Publics et publications dans les éloges collectifs de femmes à la fin du Moyen Âge et sous l’Ancien Régime, Études française, 47, 3 (2011).
  • Norbert Elias, La Société de cour, Calmann-Levy, 1994 et Civilisation des Mœurs, Calmann-Levy, 1973.
  • Christian Jouhaud et Alain Viala (dir.), De la publication. Entre Renaissance et Lumières, Paris, Fayard, 2002.
  • Hélène Merlin, Public et littérature en France au XVIIe siècle, Paris, Les Belles Lettres, 2001.
  • Sylvie Mougin (dir.), La médisance, Publications du Centre du Patrimoine Linguistique et Ethnologique de la Champagne-Ardenne, 2005.
  • _, « Petite fabrique d’autrui. Pour une approche multifocale de la médisance », dans La médisance,ibid., p. 7-22.
  • Linda Timmermans, L’Accès des femmes à la culture sous l’Ancien Régime, Paris, Honoré Champion, 1993.
  • Paul Yachnin et B. Wilson (dir.), Making Publics in Early Modern Europe: People, Things, Forms of Knowledge, Londres / New York, Routledge, 2010.

FRA 5505 – Littérature et philosophie

Dialogues, questions, enjeux

Professeur : Charles Le Blanc

Mode de livraison : Virtuel

Horaire : Vendredi 8h30 – 11h20

Description

Les romans sont-ils des collections de faussetés? Peuvent-ils dire la vérité? Quelle différence y a-t-il entre un roman Harlequin et un classique? La littérature entretient-elle un rapport avec la morale? Quels liens unissent réalité et fiction en littérature? Qu’est-ce qu’un personnage? Écrire suffit-il pour être auteur? Qu’est-ce qu’un lecteur? La traduction d’un ouvrage constitue-t-elle une œuvre en soi?

Telles sont quelques-unes des nombreuses questions abordées dans ce séminaire. Dans une perspective de littérature comparée, on mettra en regard des traditions, des langues et des formes afin de dégager des constantes théoriques et des écarts structurels. On examinera aussi la circulation des thèmes littéraires et des idées, ainsi que les transformations qu’ils subissent d’un contexte philosophique à l’autre.

Œuvres au programme

(2 ouvrages au choix parmi la sélection suivante)

  • Chamfort, Maximes et pensées, Paris, Folio/Classique, Gallimard, 2021.
  • Cioran, Syllogismes de l’amertume, Paris, Folio/Essais, Gallimard, 1987.
  • Diderot, Pensées philosophiques, Paris, Mille et une nuits, 2019.
  • Joubert, Joseph, Pensées, jugements et notations, Paris, José Corti, 1989.
  • La Rochefoucauld, Maximes, Paris, Folio/Classique, Gallimard, 2021.
  • Pascal, Pensées, Paris, Folio/Classique, Gallimard, 2004.

Travaux 

Deux examens portant sur le contenu du cours (un examen de mi-session et un examen final durant la période des examens), un examen oral fondé sur les lectures choisies par l’étudiant et centré sur les thèmes abordés dans le cours (les questions seront posées par le professeur).

FRA 5592 – Thèmes choisis

Cahiers, carnets et journaux de jeunes auteur.rice.s

Professeure : Claudia Bouliane

Mode de livraison : Présentiel

Horaire : Mercredi 14h30 – 17h20

Description

Ce séminaire sera l’occasion de réfléchir au processus de formation personnelle d’écrivain.e.s francophones majeur.e.s du XXe siècle. Espaces composites où se rencontrent observations quotidiennes, autoréflexions, essais stylistiques, citations et commentaires de lecture, les cahiers, carnets et journaux constituent un véritable laboratoire de la vocation littéraire. Ils participent non seulement à la genèse des œuvres, mais aussi à la formation d’une identité intellectuelle. S’y tracent les linéaments d’une poétique qu’il s’agira de faire émerger de notes éparses et hybrides prises au fil des jours.

Comment s’écrit un moi en construction? Comment se manifeste la vocation littéraire? Quelles formes prennent les entrées des carnets? Quels rapports au temps façonnent la structure de ces écrits? Comment s’articule le dialogue entre les œuvres des maîtres choisis et celles, encore en germes, de l’écrivain.e en devenir? Le séminaire s’intéressera également aux dimensions sociohistoriques de ces pratiques, notamment aux facteurs d’accélération ou d’entrave à l’autoformation littéraire, dans une perspective intersectionnelle attentive aux enjeux de classe, de genre et de race.

Dans une démarche de recherche-création, les étudiant.e.s seront appelé.e.s tant à analyser des exemples de ces écrits de soi à l’origine d’une œuvre qu’à tenir leur propre carnet d’écrivain.e.

Œuvres au programme, extraits (sélection indicative)

  • Aquin, Hubert. Journal 1948-1971, éd. Bernard Beugnot, Montréal, Bibliothèque québécoise, 1992.
  • Beauvoir, Simone de. Cahiers de jeunesse, 1926-1930, éd. Sylvie Le Bon de Beauvoir, Paris, Gallimard, coll. « Blanche », 2008.
  • Camus, Albert. Carnets, tome 1, 1935-1942, Paris, Gallimard, 1962.
  • Gide, André. Journal, tome 1, 1889-1939, Paris, Gallimard, coll. « Bibliothèque de la Pléiade », 1986.
  • Green, Julien. Journal, tome 1, 1919-1940, éd. Guillaume Fau, Alexandre de Vitry et Tristan de Lafond, Paris, Robert Laffont, coll. « Bouquins », 2019.
  • Guilloux, Louis. Carnets 1921-1944, Paris, Gallimard, 1978.
  • Hertel, François. Journal d’un étudiant, Montréal, Beauchemin, 1944.
  • Leiris, Michel. Journal, 1922-1989, éd. Jean Jamin, Paris, Gallimard, coll. « Blanche », 1992.
  • Pozzi, Catherine. Journal de jeunesse, 1893-1906, éd. Claire Paulhan, Paris, C. Paulhan, 1997.
  • Saint-Denys Garneau, Hector de. Journal, Montréal, Beauchemin, 1954.

Travaux

Exercices, participation aux discussions en classe, exposé oral et travail final.

Bibliographie indicative

  • Braud, Michel. La Forme des jours. Pour une poétique du journal personnel, Paris, Seuil, coll. « Poétique », 2006.
  • Didier, Béatrice. Le Journal intime, Paris, PUF, coll. « Littératures modernes », 1976.
  • Heinich, Nathalie. Être écrivain. Création et identité, Paris, Gallimard, coll. « Folio. Essais », 2025 [2000].
  • Lejeune, Philippe. La Pratique du journal personnel. Enquête, Paris, Université Paris X-Nanterre, 1990.
  • Lejeune, Philippe. Le Pacte autobiographique, Paris, Seuil, coll. « Poétique », 1975.
  • Lejeune, Philippe et Catherine Bogaert. Un journal à soi. Histoire d’une pratique, Paris, Textuel, 2003.
  • Simonet-Tenant, Françoise. Le Journal intime. Genre littéraire et écriture ordinaire, Paris, Téraèdre, 2004.

FRA 6753 – Théâtre I; en double cote avec Théâtre

Réécriture du mythe au théâtre

Professeure : Louise Frappier

Mode de livraison : Bimodal

Horaire : Lundi 14h30 – 17h20

Description

Ce cours a pour objectif l’exploration des mutations qu’a connues le texte dramatique – envisagé comme point de départ de l’événement théâtral – au cours des XXet XXIe siècles, à partir de textes qui se caractérisent par la reprise et l’adaptation du matériau mythologique antique, qu’il s’agisse du mythe relatif à la famille des Labdacides (avec les personnages d’Œdipe, d’Antigone, d’Ismène), d’épisodes en lien avec la guerre de Troie (autour d’Iphigénie, d’Hécube, de Cassandre) ou encore des figures intemporelles de Phèdre et de Médée. Par l’étude du travail de réécriture effectué sur cette matière mythologique dans des textes théâtraux d’auteurs et d’autrices québécois, franco-canadiens et européens, les étudiants et étudiantes approfondiront leurs compétences en analyse de textes théâtraux ainsi que leurs connaissances des principaux concepts théoriques en dramaturgie.

Œuvres au programme (liste provisoire)

  • Sarah Berthiaume, Antioche
  • Carole Fréchette, Ismène
  • Laurent Gaudé, Médée Kali
  • Joël Jouanneau, Sous l’œil d’Œdipe
  • Sarah Kane, L’Amour de Phèdre
  • Dea Loher, Manhattan Medea
  • Wajdi Mouawad, Les Larmes d’Œdipe
  • Lars Noren, Sang
  • Michel Ouellette, Iphigénie en trichromie; La colère d’Achille
  • Jean-Luc Lagarce, Elles disent … l’Odyssée
  • Tiago Rodrigues, Hécube, pas Hécube
  • Lina Prosa, Cassandre on the road

Travaux

Un exposé, un travail de session et la participation aux discussions.

Bibliographie indicative

  • ABIRACHED, Robert, La crise du personnage dans le théâtre moderne, Paris, Grasset, 1978.
  • CORVIN, Michel, La lecture innombrable des textes du théâtre contemporain, Montreuil, éditions Théâtrales, 2015.
  • DANAN, Joseph, Qu’est-ce que la dramaturgie?, Arles, Actes Sud, 2010.
  • PAVIS, Patrice, Le Théâtre contemporain, Paris, Armand Colin, 2011.
  • PRUNER, Michel, L’Analyse des textes de théâtre, 2e édition, Paris, Armand Colin, 2010.
  • RYNGAERT, Jean-Pierre, Lire le théâtre contemporain, Paris, Armand Colin, 2005.
  • RYNGAERT, Jean-Pierre, et Julie SERMON, Le personnage théâtral contemporain : décomposition, recomposition, Montreuil-sous-Bois, Éditions Théâtrales, coll. « Sur le théâtre », 2006.
  • RYNGAERT, Jean-Pierre et Julie SERMON : Théâtres du XXIe siècle : commencements, Paris, Armand Colin, 2012.
  • RYNGAERT, Jean-Pierre (dir.), Nouveaux territoires du dialogue, Actes sud, 2006.
  • LE PORS, Sandrine, Le Théâtre des voix. À l’écoute du personnage et des écritures contemporaines, PU de Rennes, 2011.
  • SARRAZAC, Jean-Pierre (dir.), Lexique du drame moderne et contemporain, Belford, Éditions Circé, coll. « Circé poche », 2010.
  • SARRAZAC, Jean-Pierre, Poétique du drame moderne, Paris, Seuil, 2012.